GUTS / SOUL KOFFI / BLACK VOICES fête ses 20ans d’émission radio LA RODIA

20ANS DE LEMISSION BLACK VOICES version 2

TARIFS

Prévente 11€ / 8€ avec la Carte Rodia

SOIREE EVENEMENT à LA RODIA (bar et petite salle) musique panafricaines, antillaises, latines et groove
samedi 14 octobre 2023
Réservez vos place sur le site de la RODIA
Billeterie : https://web.digitick.com/black-voices-fete-ses-20-ans-pura-vida-djs-sets-concert-la-rodia-besancon-14-octobre-2023-css5-rodia-pg101-ri9799127.html
GUTS / SOUL KOFFI / BLACK VOICES fête ses 20ans d’émission radio
Le bisontin Black Voices fête ses 20 ans d’émission de radio et de mix en invitant les explorateurs musicaux Guts et Soul Koffi pour une soirée qui s’annonce anthologique. Les trois amoureux du groove navigueront entre l’Afrique et l’Amérique du Sud, avec des incursions funk. Une invitation irrésistible à la danse.
18H Dès 18h – Projection du film « Estrellas »
Gratuit
Pour réaliser son dernier album « Estrellas », Guts a réuni dans un studio à Dakar vingt-cinq musiciens, chanteuses et chanteurs cubains, sénégalais, béninois, européens… Le film raconte cette rencontre, véritable feu d’artifice de talents. Un documentaire réalisé par Elliot Broué & Thomas Olland en 2022.
19:30 SOIREE DJ
Black Voices fête ses 20 ans – « Pura Vida DJ sets »
Black Voices / Guts /Soul Koffi
Club et bar

GUTS
Musique panafricaines, antillaises, latines et groove
Ancien beatmaker d’Alliance Ethnik, il est issu du hip-hop mais explore rapidement les horizons musicaux à la recherche des pépites musicales aux origines variées qui ponctuent ses DJ sets : Hip-Hop / Tropical Grooves / African Funk, ses sets sont une invitation à vibrer, découvrir et danser. Sans artifices, Guts renoue avec l’essence du DJing car « seule la musique est importante, le DJ n’est là que pour la faire briller ». Et sur un sound-system où la musique est au cœur de la soirée, Guts saura la faire briller.

SOUL KOFFI
Pour Soul Koffi, deux mots suffisent à résumer sa manière de voir la musique et la vie : voyage et groove.
C’est le groove qui le pousse à organiser des soirées depuis 2003, à co-fonder le Holy Groove Festival en 2012, à devenir programmateur musical pour le JazzOnze+ Festivalen 2015 et pour le Cully Jazz Festival en 2017. Et c’est le voyage qui l’a amené dans les 4 coins du monde à la recherche de vinyls de Black Music, entre Soul, Funk, Disco, Tropical & Afro music.
Grâce à ces deux passions il a mixé en Suisse, France, Belgique, Portugal, Liban, Croatie… avec des DJs comme Kon, ESA, Bosq, Guts, Voodoo Funk, Mukatsuku, Analog Africa, Format… et des artistes comme Maceo Parker, Prince, Sharon Jones, Hocus Pocus, Lee Fields ou encore Femi Kuti.

BLACK VOICES
Débuté il y a plus de 20 ans, cet amour du son vinyle et de nouvelles découvertes font de l’émission Black Voices, une exploration permanente dans les sonorités afro funk et afro beat, highlife, afro et latine antillaise, rumba, makossa, mandingue… sans oublier les perles musicales des Antilles seventies. Véritable ambianceur et archéologue de la musique afro caribéenne, Black Voices vous raconte les richesses et l’histoire de ses musiques métissées et sort parfois de son univers radio pour des formations et conférences musicales, des articles ou des set DJ ou le vinyle est roi.
Il a joué depuis 15ans à Abidjan à Paris, à Bruxelles, à Lyon, à Genève à Marseille à Lille, à Lausanne, Genève, Neuchatel, en Allemagne et à partager les platines à plusieurs reprises avec des Djs de renom tels Guts, Emile Omar, Samy Ben Redjeb, Dj Suspect, Dj Format, Dj Poirier… Et a joué en 1ere partie et en after de Oumou Sangare, Calypso Rose, de Fatoumata Diawara, de Ayo, de Asa, de Flavia Coehlo, de Richard Bona, de Keziah Jones, de Vaudou Game, du TP Poly Rythmo de Cotonou…
AFRO, TROPICAL au rendez vous avec une ambiance des années 70 et aujourd’hui avec de l’afro funk, de l’afro beat, du soukous,de la musique mandingue, du makossa, des coladeiras cap verdienne, du hip hop afro, de l’afro électro, kuduro…

Facebook : https://www.facebook.com/blackvoicesradio/


www.blackvoices.fr

ANGOLA années 70 by BLACK VOICES

Notre 1er article nous mènera à  LUANDA, ANGOLA,  riche en musiques diverses, variées rythmées des sonorités traditionnelles et ancrées dans un beau métissage aux confins de styles musicaux divers, jazz, soul et funk: des semba groove au  rebita au  lamento soul.

L’Angola est un pays lusophone du sud-ouest de l’Afrique, limitrophe de la République démocratique du Congo, la Namibie et la Zambie. Le pays est un quadrilatère reliant l’Afrique centrale francophone à l’Afrique australe anglophone. Le semba est la principale musique d’Angola, créée dans les années 40 venant d’une évolution de rythmes traditionnels. Le rythme semba vient  de diverses influences, le massemba et la danse rebita traditionnelles, sans oublier les sonorités brésiliennes et l’utilisation d’instruments occidentaux.

Rythme qui domine tout l’Angola, le semba s’enrichit  dans les années 60-70 de musiques comme la rumba congolaise (très populaire au nord du pays). Dans les années 1950, la semba évolue avec le groupe « Ngola Ritmo » et son leader Liceu Vieira Dias  qui influence cette période, introduisant des instruments occidentaux (en particulier les guitares) et modifiant profondément la rythmique et la mélodie.
En 1969, des studios à Luanda ouvrent  et  est lancé le label Ngola. C’est en cette fin des années 1960 qu’a lieu la véritable émergence musicale, culturelle, sociale et politique en Angola.
Dans les dernières années de la présence coloniale portugaise fin 60 début 70, la musique angolaise connaît une incroyable créativité musicale, de nombreux 45trs sortent et ces semba soul portent un message militant pour l’indépendance. Cet âge d’or de la musique angolaise continue jusqu’au début des années 80, avant d’être oubliée, éclipsée  par les trente années de guerre civile.
Dans les années 60-70, cette semba angolaise se teinte de sonorités  rumba  et rebita avec des groupes comme OS KIEZOS, OS BONGOS ou des chanteurs comme Artur Nunes, Elias Dias Kimuezo, Os Jovens do Prenda, Rui Mingas ou Urbano de Castro, …

ANGOLA 70

BONGA est une figure emblématique pour toute l’Afrique noire. Ayant dû fuir son pays à 23 ans, il est devenu en exil le porte parole de la musique angolaise. Au long de ses 26 albums et de ses 35 ans de carrière, il a su dégager un style musical qui fait école. Une superbe voix grave et éraillée, des harmonies douces, de belles mélodies sodade ou  dansantes : voilà ce qui caractérisait Bonga des années 70 à aujourd’hui. Il est capable de titres de semba rapide ou de superbes ballades comme  « Sodade » que reprendra plus tard la reine cabo verdienne Cesaria EVORA.
Bonga Kuenda internationalise le semba dans les années 1970/1980 en lui infusant du soukouss, le cadence des Antilles, des sons cubains et la morna. Il est un des chanteurs phares de l’éclosion de la nouvelle musique angolaise des années 1960/70.La sublime compilation REBITA  sortie en 1974 est un bel exemple de cet âge d’or musical.

TETA LANDO sort également un incroyale album en 1975 independencia. Son œuvre traite de l’identité angolaise, de la guerre civile, et prend parfois la forme de Saudades ayant pour thème l’exil, il chante aussi l’amour et la famille. Il chante tantôt en Kikongo, tantôt en Portugais. Son titre le plus connu est probablement Irmao ama teu irmao.  « Independencia » sera disque d’or. Inquiété en 1975 pour ses sympathies en faveur du FNLA, il est contraint à l’exil tout d’abord au Zaïre où il enregistre deux disques avec le OK Jazz.  En 1978, il s’installe à Paris où il poursuit ses recherches mélodiques et harmoniques.

Le magistral album independencia de TETA LANDO  va être réédité cet été  pour notre plus grand plaisir sur fanon records. Retrouvez également cet âge d’or semba soul d’ANGOLA sur les deux magnifiques volumes sortis sur l’excellent label Analog Africa.

vous pouvez réécouter nos deux sessions DJ (part1 et part2) sur l’ANGOLA années 70 et retrouvez  tous nos replay d’émissions radio sur Mixcloud.

MAT BLACK VOICES